Philip
Sue.
Illustrateur néo-zélandais, peintre de paysages monumentaux et de villes néon. Des affiches de Lightyear et The Creator aux mondes de HoYoverse, avec plus d’un million d’abonnés et des milliers d’élèves.

Learning &
grit.Levin · Auckland
ProfilIllustrateur, artiste numérique
OrigineLevin, Nouvelle-Zélande
SignaturePaysages monumentaux, lumière
ClientsDisney · Prime Video · HoYoverse
L'essentiel en une minute
- Qui
- Philip Sue est un illustrateur et artiste numérique néo-zélandais, originaire de Levin et installé à Auckland, spécialiste de la peinture d'environnements et de paysages en 2D.
- Sa patte
- Des décors monumentaux à la lumière dramatique : premier plan sombre, silhouette minuscule face au paysage, ciel saturé et plans successifs qui se dissolvent dans la brume.
- À voir d'abord
- Affiche officielle de Lightyear · Penacony pour Honkai: Star Rail · Crimson Falls
- À retenir
- Chercher d'abord la composition en valeurs, découper l'image en plans pour créer la profondeur, puis tester plusieurs éclairages et palettes avant de finir.
01 · Portrait
Le peintre des grands décors.
Philip Sue est un illustrateur et artiste numérique néo-zélandais, né et élevé à Levin, dans la région de Horowhenua. Sa spécialité : la peinture d’environnements et de paysages en 2D, avec des montagnes immenses, des dragons, des couchers de soleil, des lacs et des villes cyberpunk baignées de néons.
Il n’a commencé à dessiner qu’à 16 ou 17 ans. Il a pourtant signé les affiches officielles de Lightyear (Disney/Pixar) et de The Creator (20th Century Studios), une illustration pour La Roue du Temps (Prime Video), des visuels pour HoYoverse (Honkai: Star Rail, Zenless Zone Zero) et pour Adobe. Il revendique plus de 1,2 million d’abonnés sur l’ensemble de ses réseaux, et enseigne la peinture numérique à des milliers d’élèves.
« I wanted to achieve a style of my own and that is now what drives my workflow. »Philip Sue · NZ Herald, 2022
Fiche signalétique
- Nom publicPhilip Sue, Philip Sue Art
- OrigineLevin, Nouvelle-Zélande
- FormationUCOL, visual imaging
- Début du dessinÀ 16–17 ans
- SpécialitéEnvironnements 2D
- OutilsPhotoshop, Procreate, Clip Studio
- YouTube151 000 abonnés
- Freelance plein tempsDepuis 2022

« Depths », peinture personnelle © Philip Sue (ArtStation). Aucun portrait public en haute définition n’a été trouvé.
02 · Débuts
Deux temps pleins pendant des années.
Adolescent, il joue surtout au basket. Des blessures le poussent vers le dessin, tard : « I didn’t actually start drawing until I was 16 or 17 ». Après un certificat en art et design de niveau 4 à l’UCOL (Universal College of Learning), il y suit une licence d’« applied visual imaging », aujourd’hui appelée creative media, et termine en tête de sa promotion en 2e et 3e année.
De 2017 à 2022, il est graphiste au Horowhenua District Council, à Levin. Il peint le soir et le week-end, publie ses œuvres et ses timelapses, et voit son compte Instagram passer d’environ 5 000 à plus de 200 000 abonnés en un an et demi. En 2022, il quitte son poste pour devenir artiste indépendant à plein temps et s’installe à Auckland.
« I was working two full-time jobs for a few years and, in the end, it was all about how badly I wanted to be a digital artist. It was worth it. »Philip Sue · NZ Herald, 2022
« You need to tackle the basics first and that takes time, work and determination. »Philip Sue · NZ Herald, 2022
Repères
- 2015Chaîne YouTube « Philip Sue Art »
- 2017Graphiste au conseil de district
- 2017Lauréat « The Next Level », Wacom [!]
- 2020Podcast Passion Behind The Art
- 2021Cours pour 21 Draw
- 2022TEDxKapiti, puis freelance
La sélection « The Next Level » de Wacom (2017) n’est connue que par une annonce d’événement ; elle n’a pas pu être vérifiée sur une page d’origine.
03 · Cinéma & séries
De Levin à Hollywood.
En mai et juin 2022, il peint pour Disney / Pixar une affiche officielle de Lightyear. Suivent une affiche officielle illustrée de The Creator, le film de Gareth Edwards pour 20th Century Studios (2023), et une illustration promotionnelle pour la saison 2 de La Roue du Temps sur Prime Video (2023). Il y applique ce qui fait sa signature : un décor monumental, une lumière dramatique et des personnages minuscules face au paysage.
« Prospective clients choose me because I managed to create a unique style and that is what they are after. »Philip Sue · NZ Herald, 2022
Son site ne date pas ces projets : les années de The Creator et de La Roue du Temps sont déduites des dates de sortie.
Visuels © Philip Sue et ses clients (philipsueart.net, ArtStation), reproduits à titre de présentation. Chaque image renvoie vers sa source.
04 · Jeux
HoYoverse, cartes et jeux de plateau.
Pour HoYoverse, il peint la sortie de Miyabi et Harumasa dans Zenless Zone Zero, le monde de Penacony puis Sparxie et Planarcadia dans Honkai: Star Rail. Il illustre la carte « Armory Deck Pleiades » de l’extension Superslam de Flesh and Blood, des cartes de tarot pour Call of Duty Mobile, le « hero artwork » de Crashlands 2 (Butterscotch Shenanigans) et, en 2022, la boîte des stretch goals de Castles of Burgundy: Special Edition pour Awaken Realms.
Clients jeux
- HoYoverseHonkai: Star Rail, ZZZ
- Legend Story StudiosFlesh and Blood
- ActivisionCall of Duty Mobile
- Butterscotch ShenanigansCrashlands 2
- Awaken RealmsCastles of Burgundy, 2022
Les années des commandes HoYoverse, Flesh and Blood et Call of Duty Mobile ne sont pas publiées (vers 2024–2026).
Visuels © Philip Sue et ses clients (philipsueart.net, ArtStation), reproduits à titre de présentation. Chaque image renvoie vers sa source.
05 · Marques & éditions
Adobe, les tablettes, les pochettes.
Il réalise une série d’illustrations commandées par Adobe et des contenus #adobepartner autour de Fresco et Photoshop (2024–2025), une œuvre pour Clip Studio Paint, et des peintures sur les tablettes Wacom (Wacom One 12"), Huion (Kamvas 13, Kamvas Pro 16) et XPPen. Côté édition : la pochette de « Our Universe » de James Malikey pour Sony Music Belgique (2021), le single « Garden » d’Arnar Music, les couvertures de The Tale of Drankhariz et de JOC 2, les illustrations de « The Crox » et le site de Wayfinder Games.
Visuels © Philip Sue et ses clients (philipsueart.net, ArtStation), reproduits à titre de présentation. Chaque image renvoie vers sa source.
06 · Paysages
Montagnes, dragons et couchers de soleil.
Ses œuvres personnelles, publiées sur ArtStation entre 2021 et 2022, montrent son vocabulaire : un premier plan sombre, une silhouette minuscule, un ciel saturé de lumière, et des plans successifs qui se dissolvent dans la brume. Plusieurs sont accompagnées d’un timelapse ou d’un tutoriel complet sur sa chaîne (Tangled Lake, Salvation, Sunset Dive, Depths).
« Know what it is that you love doing most, and the rest will follow. »Philip Sue · TEDxKapiti, 2022
Visuels © Philip Sue et ses clients (philipsueart.net, ArtStation), reproduits à titre de présentation. Chaque image renvoie vers sa source.
07 · Fan art
Anime et jeux vidéo, en grand format.
Une grande partie de son audience vient de ses fan arts d’anime et de jeux vidéo, qu’il peint comme des décors de cinéma : Demon Slayer (son Short « Infinity Castle » dépasse 950 000 vues), Jujutsu Kaisen, Frieren, Solo Leveling, Berserk, Evangelion, Arcane, Cyberpunk: Edgerunners, Black Myth: Wukong ou Monster Hunter Wilds.
Fan art © Philip Sue (philipsueart.net). Les personnages et univers appartiennent à leurs ayants droit respectifs.
08 · Méthode
La peinture numérique n’a pas besoin d’être compliquée.
Il part de références, cherche la composition en niveaux de gris et en grandes formes, puis découpe l’image en plans : avant-plan, plan moyen, arrière-plan. La perspective atmosphérique crée la profondeur. Il teste ensuite plusieurs scénarios d’éclairage et des variations rapides de palette, avant de finir avec ses brosses personnalisées et des effets de poussière ou de mouvement. Il anime aussi certaines œuvres en parallaxe dans Photoshop.
Il peint surtout dans Photoshop, qu’il utilise pour enseigner, mais aussi dans Procreate, Clip Studio Paint et Adobe Fresco. ArtStation mentionne aussi Blender, Illustrator, InDesign et Premiere. Les fabricants de tablettes lui envoient régulièrement leur matériel à tester.
« Digital painting doesn’t need to be complicated. »Philip Sue · createwithphil.com
« First and foremost, you can’t forget to have fun! Create what you are interested in, not what others are interested in. »Philip Sue · 21 Draw
Étapes
- 1Références
- 2Composition en valeurs
- 3Plans et profondeur
- 4Scénarios de lumière
- 5Palettes
- 6Brosses et effets
- TablettesWacom, Huion, XPPen
09 · Transmettre
Plus de 6 000 élèves.
Faute d’avoir trouvé de bonnes ressources à ses débuts, il enseigne. Il a conçu pour 21 Draw le cours « Introduction to Landscapes » (2021, 9 leçons, note de 4,9 sur 758 avis) et contribué à l’ouvrage collectif Illustrator’s Guidebook 3 (2022). Sur createwithphil.com, il propose deux cours à sessions : « The Basics of Environment Digital Painting » (plus de 8 heures, 13 modules) et « Exploring Backgrounds & Digital Painting ». S’y ajoutent Patreon, ses packs de brosses et un atelier d’animation sur Gumroad.
« When I started learning digital painting many years ago, I struggled to find the right resources to learn from. »Philip Sue · createwithphil.com
Cours en ligne
Create With Phil
Ses deux cours de peinture d’environnements, avec brosses et Discord privé.
Leçon gratuite
Free lesson
Une leçon offerte pour découvrir sa méthode.
21 Draw · 2021
Introduction to Landscapes
9 leçons, plus de 2 heures, fichiers Photoshop en calques.
21 Draw · 2022
Illustrator’s Guidebook 3
Livre collectif avec six autres illustrateurs.
Patreon
Tutoriels et processus
Leçons, commentaires, vidéos et ressources.
Gumroad
Brosses et atelier
Brosses Photoshop, Clip Studio et Procreate, atelier d’animation.
10 · TEDx & presse
Apprendre et tenir bon.
Le 8 avril 2022, il monte sur la scène de TEDxKapiti pour « Learning and Grit Are Superpowers ». En sept minutes, il raconte ses débuts tardifs, les années à cumuler études, emploi et peinture, la peur de publier, puis le saut vers l’indépendance. En juillet 2022, le NZ Herald lui consacre un portrait ; en juillet 2026, Design You Trust présente son travail.
« How do you expect to grow if you don’t leave your comfort zone? »Philip Sue · TEDxKapiti, 2022
« None of these fears were a match for my desire to share my creative voice with the world. »Philip Sue · TEDxKapiti, 2022
Audience
- YouTube151 000 abonnés
- Instagramenviron 950 000 [!]
- TikTokenviron 1,1 million [!]
- Xprès de 6 000
- ArtStation2 100
Les chiffres Instagram et TikTok viennent de résultats de recherche et n’ont pas pu être relevés directement. Sa chaîne YouTube indique l’Australie comme pays, alors que son site et X mentionnent toujours la Nouvelle-Zélande.
11 · Vidéos
Tutoriels, timelapses et Shorts.
Ses Shorts les plus vus : quelques secondes de peinture accélérée.
12 · À lire
Interviews et presse.
TED · 2022
Transcription de sa conférence
Le texte complet de « Learning and Grit Are Superpowers ».
NZ Herald · 2022
Passion and grit work wonders
Son portrait dans le Horowhenua Chronicle.
Design You Trust · 2026
Dark fantasy et lumière cyberpunk
Une sélection commentée de son travail.
Podcast · 2020
Passion Behind The Art, ép. 158
« For Creatives Struggling with Fear », 36 minutes.
21 Draw
Fiche artiste
Sa présentation et ses conseils.
Site officiel
Travaux commerciaux
La liste de ses clients et projets.
13 · Parcours & jalons
Le premier pas hors de la zone de confort.
2015
YouTube
Ouverture de la chaîne Philip Sue Art.
2017
Graphiste
Au Horowhenua District Council, en parallèle de sa peinture.
2020
Podcast
Passion Behind The Art, épisode 158.
2021
21 Draw
Son cours « Introduction to Landscapes ».
2021
Sony Music
La pochette de « Our Universe ».
2022
TEDxKapiti
« Learning and Grit Are Superpowers ».
2022
Lightyear
L’affiche pour Disney / Pixar, puis le saut en freelance.
2023
The Creator
L’affiche pour 20th Century Studios.
2024
HoYoverse
Honkai: Star Rail et Zenless Zone Zero.
2026
Salons
OZCC Sydney et AFA Singapore.
« What I thought was impossible was no more than that first step out of my comfort zone. »Philip Sue · TEDxKapiti, 2022
14 · Liens
Le suivre et le contacter.
Le contacter
Pour une commande d’illustration, il indique une adresse professionnelle sur son site.
Apprendre avec lui
Ses cours de peinture d’environnements ouvrent par sessions.
Fiche éditoriale · Informations publiques recoupées sur philipsueart.net, createwithphil.com, ArtStation, TED, le NZ Herald, 21 Draw, Design You Trust, Apple Podcasts et sa chaîne YouTube. Citations laissées en version originale anglaise. Visuels © Philip Sue et ses clients. Mise à jour : 29 septembre 2026.














































































