IllustrateurPeinture numériqueEnvironnementsPédagogueNouvelle-Zélande

Philip
Sue.

Illustrateur néo-zélandais, peintre de paysages monumentaux et de villes néon. Des affiches de Lightyear et The Creator aux mondes de HoYoverse, avec plus d’un million d’abonnés et des milliers d’élèves.

Road to a Happy Place — Philip Sue

Learning &
grit.
Levin · Auckland

ProfilIllustrateur, artiste numérique

OrigineLevin, Nouvelle-Zélande

SignaturePaysages monumentaux, lumière

ClientsDisney · Prime Video · HoYoverse

L'essentiel en une minute

Qui
Philip Sue est un illustrateur et artiste numérique néo-zélandais, originaire de Levin et installé à Auckland, spécialiste de la peinture d'environnements et de paysages en 2D.
Sa patte
Des décors monumentaux à la lumière dramatique : premier plan sombre, silhouette minuscule face au paysage, ciel saturé et plans successifs qui se dissolvent dans la brume.
À voir d'abord
Affiche officielle de Lightyear · Penacony pour Honkai: Star Rail · Crimson Falls
À retenir
Chercher d'abord la composition en valeurs, découper l'image en plans pour créer la profondeur, puis tester plusieurs éclairages et palettes avant de finir.

01 · Portrait

Le peintre des grands décors.

Philip Sue est un illustrateur et artiste numérique néo-zélandais, né et élevé à Levin, dans la région de Horowhenua. Sa spécialité : la peinture d’environnements et de paysages en 2D, avec des montagnes immenses, des dragons, des couchers de soleil, des lacs et des villes cyberpunk baignées de néons.

Il n’a commencé à dessiner qu’à 16 ou 17 ans. Il a pourtant signé les affiches officielles de Lightyear (Disney/Pixar) et de The Creator (20th Century Studios), une illustration pour La Roue du Temps (Prime Video), des visuels pour HoYoverse (Honkai: Star Rail, Zenless Zone Zero) et pour Adobe. Il revendique plus de 1,2 million d’abonnés sur l’ensemble de ses réseaux, et enseigne la peinture numérique à des milliers d’élèves.

« I wanted to achieve a style of my own and that is now what drives my workflow. »Philip Sue · NZ Herald, 2022

Fiche signalétique

  • Nom publicPhilip Sue, Philip Sue Art
  • OrigineLevin, Nouvelle-Zélande
  • FormationUCOL, visual imaging
  • Début du dessinÀ 16–17 ans
  • SpécialitéEnvironnements 2D
  • OutilsPhotoshop, Procreate, Clip Studio
  • YouTube151 000 abonnés
  • Freelance plein tempsDepuis 2022
Depths — Philip Sue

02 · Débuts

Deux temps pleins pendant des années.

Adolescent, il joue surtout au basket. Des blessures le poussent vers le dessin, tard : « I didn’t actually start drawing until I was 16 or 17 ». Après un certificat en art et design de niveau 4 à l’UCOL (Universal College of Learning), il y suit une licence d’« applied visual imaging », aujourd’hui appelée creative media, et termine en tête de sa promotion en 2e et 3e année.

De 2017 à 2022, il est graphiste au Horowhenua District Council, à Levin. Il peint le soir et le week-end, publie ses œuvres et ses timelapses, et voit son compte Instagram passer d’environ 5 000 à plus de 200 000 abonnés en un an et demi. En 2022, il quitte son poste pour devenir artiste indépendant à plein temps et s’installe à Auckland.

« I was working two full-time jobs for a few years and, in the end, it was all about how badly I wanted to be a digital artist. It was worth it. »Philip Sue · NZ Herald, 2022

« You need to tackle the basics first and that takes time, work and determination. »Philip Sue · NZ Herald, 2022

Repères

  • 2015Chaîne YouTube « Philip Sue Art »
  • 2017Graphiste au conseil de district
  • 2017Lauréat « The Next Level », Wacom [!]
  • 2020Podcast Passion Behind The Art
  • 2021Cours pour 21 Draw
  • 2022TEDxKapiti, puis freelance

La sélection « The Next Level » de Wacom (2017) n’est connue que par une annonce d’événement ; elle n’a pas pu être vérifiée sur une page d’origine.

03 · Cinéma & séries

De Levin à Hollywood.

En mai et juin 2022, il peint pour Disney / Pixar une affiche officielle de Lightyear. Suivent une affiche officielle illustrée de The Creator, le film de Gareth Edwards pour 20th Century Studios (2023), et une illustration promotionnelle pour la saison 2 de La Roue du Temps sur Prime Video (2023). Il y applique ce qui fait sa signature : un décor monumental, une lumière dramatique et des personnages minuscules face au paysage.

« Prospective clients choose me because I managed to create a unique style and that is what they are after. »Philip Sue · NZ Herald, 2022

Son site ne date pas ces projets : les années de The Creator et de La Roue du Temps sont déduites des dates de sortie.

04 · Jeux

HoYoverse, cartes et jeux de plateau.

Pour HoYoverse, il peint la sortie de Miyabi et Harumasa dans Zenless Zone Zero, le monde de Penacony puis Sparxie et Planarcadia dans Honkai: Star Rail. Il illustre la carte « Armory Deck Pleiades » de l’extension Superslam de Flesh and Blood, des cartes de tarot pour Call of Duty Mobile, le « hero artwork » de Crashlands 2 (Butterscotch Shenanigans) et, en 2022, la boîte des stretch goals de Castles of Burgundy: Special Edition pour Awaken Realms.

Clients jeux

  • HoYoverseHonkai: Star Rail, ZZZ
  • Legend Story StudiosFlesh and Blood
  • ActivisionCall of Duty Mobile
  • Butterscotch ShenanigansCrashlands 2
  • Awaken RealmsCastles of Burgundy, 2022

Les années des commandes HoYoverse, Flesh and Blood et Call of Duty Mobile ne sont pas publiées (vers 2024–2026).

05 · Marques & éditions

Adobe, les tablettes, les pochettes.

Il réalise une série d’illustrations commandées par Adobe et des contenus #adobepartner autour de Fresco et Photoshop (2024–2025), une œuvre pour Clip Studio Paint, et des peintures sur les tablettes Wacom (Wacom One 12"), Huion (Kamvas 13, Kamvas Pro 16) et XPPen. Côté édition : la pochette de « Our Universe » de James Malikey pour Sony Music Belgique (2021), le single « Garden » d’Arnar Music, les couvertures de The Tale of Drankhariz et de JOC 2, les illustrations de « The Crox » et le site de Wayfinder Games.

06 · Paysages

Montagnes, dragons et couchers de soleil.

Ses œuvres personnelles, publiées sur ArtStation entre 2021 et 2022, montrent son vocabulaire : un premier plan sombre, une silhouette minuscule, un ciel saturé de lumière, et des plans successifs qui se dissolvent dans la brume. Plusieurs sont accompagnées d’un timelapse ou d’un tutoriel complet sur sa chaîne (Tangled Lake, Salvation, Sunset Dive, Depths).

« Know what it is that you love doing most, and the rest will follow. »Philip Sue · TEDxKapiti, 2022

07 · Fan art

Anime et jeux vidéo, en grand format.

Une grande partie de son audience vient de ses fan arts d’anime et de jeux vidéo, qu’il peint comme des décors de cinéma : Demon Slayer (son Short « Infinity Castle » dépasse 950 000 vues), Jujutsu Kaisen, Frieren, Solo Leveling, Berserk, Evangelion, Arcane, Cyberpunk: Edgerunners, Black Myth: Wukong ou Monster Hunter Wilds.

08 · Méthode

La peinture numérique n’a pas besoin d’être compliquée.

Il part de références, cherche la composition en niveaux de gris et en grandes formes, puis découpe l’image en plans : avant-plan, plan moyen, arrière-plan. La perspective atmosphérique crée la profondeur. Il teste ensuite plusieurs scénarios d’éclairage et des variations rapides de palette, avant de finir avec ses brosses personnalisées et des effets de poussière ou de mouvement. Il anime aussi certaines œuvres en parallaxe dans Photoshop.

Il peint surtout dans Photoshop, qu’il utilise pour enseigner, mais aussi dans Procreate, Clip Studio Paint et Adobe Fresco. ArtStation mentionne aussi Blender, Illustrator, InDesign et Premiere. Les fabricants de tablettes lui envoient régulièrement leur matériel à tester.

« Digital painting doesn’t need to be complicated. »Philip Sue · createwithphil.com

« First and foremost, you can’t forget to have fun! Create what you are interested in, not what others are interested in. »Philip Sue · 21 Draw

Étapes

  • 1Références
  • 2Composition en valeurs
  • 3Plans et profondeur
  • 4Scénarios de lumière
  • 5Palettes
  • 6Brosses et effets
  • TablettesWacom, Huion, XPPen

09 · Transmettre

Plus de 6 000 élèves.

Faute d’avoir trouvé de bonnes ressources à ses débuts, il enseigne. Il a conçu pour 21 Draw le cours « Introduction to Landscapes » (2021, 9 leçons, note de 4,9 sur 758 avis) et contribué à l’ouvrage collectif Illustrator’s Guidebook 3 (2022). Sur createwithphil.com, il propose deux cours à sessions : « The Basics of Environment Digital Painting » (plus de 8 heures, 13 modules) et « Exploring Backgrounds & Digital Painting ». S’y ajoutent Patreon, ses packs de brosses et un atelier d’animation sur Gumroad.

« When I started learning digital painting many years ago, I struggled to find the right resources to learn from. »Philip Sue · createwithphil.com

Cours en ligne

Create With Phil

Ses deux cours de peinture d’environnements, avec brosses et Discord privé.

Leçon gratuite

Free lesson

Une leçon offerte pour découvrir sa méthode.

21 Draw · 2021

Introduction to Landscapes

9 leçons, plus de 2 heures, fichiers Photoshop en calques.

21 Draw · 2022

Illustrator’s Guidebook 3

Livre collectif avec six autres illustrateurs.

Patreon

Tutoriels et processus

Leçons, commentaires, vidéos et ressources.

Gumroad

Brosses et atelier

Brosses Photoshop, Clip Studio et Procreate, atelier d’animation.

10 · TEDx & presse

Apprendre et tenir bon.

151 Kabonnés YouTube
33 Mvues YouTube
1,2 M+abonnés revendiqués
6 000+élèves revendiqués

Le 8 avril 2022, il monte sur la scène de TEDxKapiti pour « Learning and Grit Are Superpowers ». En sept minutes, il raconte ses débuts tardifs, les années à cumuler études, emploi et peinture, la peur de publier, puis le saut vers l’indépendance. En juillet 2022, le NZ Herald lui consacre un portrait ; en juillet 2026, Design You Trust présente son travail.

« How do you expect to grow if you don’t leave your comfort zone? »Philip Sue · TEDxKapiti, 2022

« None of these fears were a match for my desire to share my creative voice with the world. »Philip Sue · TEDxKapiti, 2022

Audience

  • YouTube151 000 abonnés
  • Instagramenviron 950 000 [!]
  • TikTokenviron 1,1 million [!]
  • Xprès de 6 000
  • ArtStation2 100

Les chiffres Instagram et TikTok viennent de résultats de recherche et n’ont pas pu être relevés directement. Sa chaîne YouTube indique l’Australie comme pays, alors que son site et X mentionnent toujours la Nouvelle-Zélande.

11 · Vidéos

Tutoriels, timelapses et Shorts.

Miniature YouTube : Learning and Grit Are Superpowers

Learning and Grit Are SuperpowersSa conférence TEDx.TEDx Talks · 2022

Miniature YouTube : Landscape Digital Painting, pas à pas

Landscape Digital Painting, pas à pasSon tutoriel le plus vu.96 000 vues

Miniature YouTube : Depths, concept art pas à pas

Depths, concept art pas à pasTutoriel complet.20 000 vues

Miniature YouTube : Landscape Digital Painting, palette luxuriante

Landscape Digital Painting, palette luxurianteTutoriel commenté.16 000 vues

Miniature YouTube : Environment Digital Painting

Environment Digital PaintingTutoriel commenté.11 000 vues

Miniature YouTube : Dragons & Mountains

Dragons & MountainsTutoriel de 52 minutes.4 600 vues

Miniature YouTube : Finding Your Art Style

Finding Your Art StyleConseils sur le style.6 100 vues

Miniature YouTube : Creating Art Without Any Ideas?

Creating Art Without Any Ideas?Conseils de création.4 500 vues

Miniature YouTube : Tangled Lake

Tangled LakeTimelapse de concept art.4 100 vues

Miniature YouTube : Salvation

SalvationProcessus de peinture.5 800 vues

Miniature YouTube : XPPen Artist Pro 24 Gen 2

XPPen Artist Pro 24 Gen 2Test de tablette.15 000 vues

Miniature YouTube : Huion Kamvas Pro 16 (2.5K)

Huion Kamvas Pro 16 (2.5K)Test de tablette.17 000 vues

Ses Shorts les plus vus : quelques secondes de peinture accélérée.

Miniature YouTube : Sky Light

Sky LightShort.4,4 millions de vues

Miniature YouTube : Demon Slayer, Infinity Castle

Demon Slayer, Infinity CastleShort.957 000 vues

Miniature YouTube : Tanjiro

TanjiroShort.391 000 vues

Miniature YouTube : Reflection

ReflectionShort.270 000 vues

Miniature YouTube : Insomnia

InsomniaShort.211 000 vues

Miniature YouTube : How I draw vs how I look

How I draw vs how I lookShort.53 000 vues

12 · À lire

Interviews et presse.

TED · 2022

Transcription de sa conférence

Le texte complet de « Learning and Grit Are Superpowers ».

NZ Herald · 2022

Passion and grit work wonders

Son portrait dans le Horowhenua Chronicle.

Design You Trust · 2026

Dark fantasy et lumière cyberpunk

Une sélection commentée de son travail.

Podcast · 2020

Passion Behind The Art, ép. 158

« For Creatives Struggling with Fear », 36 minutes.

21 Draw

Fiche artiste

Sa présentation et ses conseils.

Site officiel

Travaux commerciaux

La liste de ses clients et projets.

13 · Parcours & jalons

Le premier pas hors de la zone de confort.

2015

YouTube

Ouverture de la chaîne Philip Sue Art.

2017

Graphiste

Au Horowhenua District Council, en parallèle de sa peinture.

2020

Podcast

Passion Behind The Art, épisode 158.

2021

21 Draw

Son cours « Introduction to Landscapes ».

2021

Sony Music

La pochette de « Our Universe ».

2022

TEDxKapiti

« Learning and Grit Are Superpowers ».

2022

Lightyear

L’affiche pour Disney / Pixar, puis le saut en freelance.

2023

The Creator

L’affiche pour 20th Century Studios.

2024

HoYoverse

Honkai: Star Rail et Zenless Zone Zero.

2026

Salons

OZCC Sydney et AFA Singapore.

« What I thought was impossible was no more than that first step out of my comfort zone. »Philip Sue · TEDxKapiti, 2022

14 · Liens

Le suivre et le contacter.

Le contacter

Pour une commande d’illustration, il indique une adresse professionnelle sur son site.

Apprendre avec lui

Ses cours de peinture d’environnements ouvrent par sessions.

Fiche éditoriale · Informations publiques recoupées sur philipsueart.net, createwithphil.com, ArtStation, TED, le NZ Herald, 21 Draw, Design You Trust, Apple Podcasts et sa chaîne YouTube. Citations laissées en version originale anglaise. Visuels © Philip Sue et ses clients. Mise à jour : 29 septembre 2026.