Emile Mosseri

Portrait : photo de sa page d’artiste Apple Music © Emile Mosseri.

« From age fourteen to thirty-three, I don’t think I went more than a month or two without playing a show. »Emile Mosseri · BOMB Magazine, 2022

Visuels © Emile Mosseri et ses labels (Greedy Heart Records, Lakeshore Records, A24 Music, Ghostly International, Back Lot Music, Milan/Sony Music), © A24 et Focus Features pour les affiches et images de films, © Ben Zales / BOMB Magazine pour les photos de studio. Reproduits à titre de présentation ; chaque image renvoie vers sa page source.

The Last Black Man in San Francisco (2019), de Joe Talbot, est son premier long métrage. Talbot aimait Random Acts of Flyness. Pour se faire remarquer, Mosseri écrit une démo pour la scène de skate qui ouvre le film. Il est engagé après une rencontre et compose pendant quatre mois, alors que le film se monte encore. Le réalisateur allonge même certaines scènes pour suivre sa musique.

Il voit le héros, Jimmie, comme un prince déchu qui revient reprendre le trône de sa famille. D’où une musique « royale », avec des cuivres et des bois, un orgue d’église pour la maison, et un côté chanson. Un thème revient pour l’amitié entre Jimmie et Montgomery. L’album sort chez Lakeshore Records le 7 juin 2019.

Pour la saison 2 de Homecoming (Amazon, 2020), avec Janelle Monáe, il écrit avant le tournage. Pour Kajillionaire (2020) de Miranda July, c’est l’inverse : le film est fini, il n’a que cinq semaines. Il part de son premier compositeur préféré, Nino Rota, pour une musique de cirque romantique qui plonge parfois dans l’ombre. Pas d’orchestre : un vieux piano droit, des cordes jouées par quelques solistes puis épaissies avec des samples, la flûte de Gina Luciani et la voix de Theodosia Roussos. Il chante lui-même Infinite Love ; écoutez aussi Our Love.

« Nino Rota was my first favorite composer… His music has this circus-like vibe that dips in and out of darkness but is always beautiful. »Emile Mosseri · Consequence, 2020

« There’s nothing more visceral than a human voice. »Emile Mosseri · Spitfire Audio, sur Kajillionaire

Visuels © Emile Mosseri et ses labels (Greedy Heart Records, Lakeshore Records, A24 Music, Ghostly International, Back Lot Music, Milan/Sony Music), © A24 et Focus Features pour les affiches et images de films, © Ben Zales / BOMB Magazine pour les photos de studio. Reproduits à titre de présentation ; chaque image renvoie vers sa page source.

Minari (2020), de Lee Isaac Chung, a déjà sa fiche sur le site : voir l’album Minari. En bref : il compose à partir du scénario, avant le tournage. Le monteur Harry Yoon se passe de musique temporaire et monte sur ses démos. Une guitare des années 1940 désaccordée très bas, doublée au piano, crée un « troisième son ». Une quarantaine de cordes sont enregistrées en Macédoine. La berceuse Rain Song, écrite en anglais, est chantée en coréen par l’actrice Han Ye-ri. À écouter aussi : Jacob and the Stone et Big Country, ou l’album entier. La musique est nommée à l’Oscar en mars 2021.

Pour When You Finish Saving the World (2022), premier film de Jesse Eisenberg, le héros Ziggy est un ado musicien. Mosseri envoie des sons « faits maison » et des riffs de synthétiseurs Casio CZ : la musique sonne à la fois comme une bande originale et comme les morceaux de Ziggy. Écoutez Naturally Bright, la chanson Pieces of Gold chantée par Finn Wolfhard, ou l’album. Il signe aussi la musique de Stutz (2022), le documentaire de Jonah Hill.

Pour Preparation for the Next Life (2025) de Bing Liu, le réalisateur ne lui montre pas le film au départ : il veut qu’ils « jouent dans un bac à sable » bien avant, puis monte les scènes sur cette musique. La critique salue une partition menée par le piano (l’album, avec The Next Life). En 2026, il compose pour How to Make a Killing de John Patton Ford (A24), avec Glen Powell.

« We just had a target emotionally and spiritually. »Emile Mosseri, sur Minari · Daily Dot

Wikipedia cite aussi The Debut (2026) de Jesse Eisenberg et Cut Off de Jonah Hill, à venir. Son rôle exact sur The Debut, dont les chansons sont signées Eisenberg, n’est pas détaillé par les sources consultées.

Visuels © Emile Mosseri et ses labels (Greedy Heart Records, Lakeshore Records, A24 Music, Ghostly International, Back Lot Music, Milan/Sony Music), © A24 et Focus Features pour les affiches et images de films, © Ben Zales / BOMB Magazine pour les photos de studio. Reproduits à titre de présentation ; chaque image renvoie vers sa page source.

En 2023, il sort son premier album solo, Heaven Hunters, sur son label Greedy Heart Records. Le producteur Bobby Krlic l’aide à élargir le son, entre confidence et ampleur de cinéma. Écoutez Heaven Hunters ou My Greedy Heart.

Le deuxième, tryin to be born (28 février 2025), est enregistré en direct sur bande au studio Altamira, avec Bobby Krlic à la production. Le groupe : Meg Duffy (Hand Habits) à la guitare, Dougie Stu à la basse, Kosta Galanopoulos à la batterie. Chaque jour, il apprend une chanson au groupe, qui l’enregistre le jour même. Le sujet : l’amour qui dure. Le réalisateur Joe Talbot a participé à certains textes. Écoutez wasting your love, once in a while, don’t fall back so easily et i could be your hands. L’EP bornsides (2025) réunit des démos et d’autres versions.

« I didn’t really have a mission statement other than to write songs that were vulnerable. »Emile Mosseri · Atwood Magazine, 2025

Il aime aussi composer à deux. Avec la compositrice Kaitlyn Aurelia Smith, elle aussi passée par Berklee, il publie I Could Be Your Dog / I Could Be Your Moon (Ghostly International, 2022), dont le titre I Could Be Your Dog. Avec le musicien de jazz Sam Gendel, Hardy Boys (2024), né de quelques séances d’improvisation : Get Home Safe, Penelope 1. Avec Julianna Barwick, le single snowpool (2024). Avec Hand Habits, l’EP Your Lemon (2026) et Bird In The Hand.

Les dates et labels viennent des fiches Apple Music. Une source (Stereogum) situe l’enregistrement de tryin to be born à l’automne 2023, une autre (Atwood) en 2024.

Visuels © Emile Mosseri et ses labels (Greedy Heart Records, Lakeshore Records, A24 Music, Ghostly International, Back Lot Music, Milan/Sony Music), © A24 et Focus Features pour les affiches et images de films, © Ben Zales / BOMB Magazine pour les photos de studio. Reproduits à titre de présentation ; chaque image renvoie vers sa page source.

Il décrit sa façon de travailler dans ses interviews (Backstage, Spitfire Audio, BOMB, Daily Dot). Voici les étapes qui reviennent.

« When those two sounds are married, it creates a third sound. »Emile Mosseri · Spitfire Audio, sur Minari

« I’m constantly recording ideas and melodies on my voice memos. »Emile Mosseri · Spitfire Audio, sur Kajillionaire

Visuels © Emile Mosseri et ses labels (Greedy Heart Records, Lakeshore Records, A24 Music, Ghostly International, Back Lot Music, Milan/Sony Music), © A24 et Focus Features pour les affiches et images de films, © Ben Zales / BOMB Magazine pour les photos de studio. Reproduits à titre de présentation ; chaque image renvoie vers sa page source.

« Create, make stuff, constantly be writing, constantly be creating, jump into the pool and do it. »Emile Mosseri · Backstage, 2020

« The most important thing is to create, to not wait for the opportunity to present itself but to make your own stuff. »Emile Mosseri · Backstage, 2020

Dates tirées de Wikipedia, Berklee, Backstage, des fiches Apple Music et des articles cités. L’année exacte de ses débuts musicaux n’est pas fixée ; Wikipedia indique une activité depuis 2003.

Fiche éditoriale · Informations publiques recoupées sur emilemosseri.com, Wikipedia, Berklee, Backstage, Spitfire Audio, BOMB Magazine, Daily Dot, Consequence, Atwood Magazine, WNYC, Post Magazine et les fiches Apple Music et Spotify. Citations laissées en version originale anglaise. Visuels © Emile Mosseri, ses labels, A24, Focus Features et Ben Zales / BOMB Magazine. Mise à jour : 5 octobre 2026.