Georgy Kurasov
Peintre et sculpteur de Saint-Pétersbourg, né en 1958. Ses toiles assemblent des personnages à partir de formes géométriques aux couleurs saturées : on pense au cubisme, lui parle de néo-constructivisme. Il expose et vend en Amérique du Nord depuis 1993.

Un sculpteur
qui peint des volumes.Leningrad · Saint-Pétersbourg, né en 1958
ProfilPeintre et sculpteur
Né àLeningrad (URSS), en 1958
Vit àSaint-Pétersbourg (Russie)
SignatureFigures fragmentées en facettes, couleurs saturées, effet kaléidoscope
FormationAcadémie des arts de Leningrad, département de sculpture (à partir de 1977)
L'essentiel en une minute
- Qui
- Sculpteur de formation devenu peintre à la fin de l’URSS, qui expose en Amérique du Nord depuis 1993 tout en vivant à Saint-Pétersbourg.
- Sa patte
- Des corps et des visages découpés en facettes comme un vitrail, des couleurs vives, des proportions étirées et des scènes entre mythe et vie moderne.
- À voir d'abord
- Le néo-constructivisme · Ses tangos et ses cafés · Comment lire un tableau
- À retenir
- Penser en volumes avant de penser en couleurs : sa formation de sculpteur explique la force de ses formes.
01 · Portrait
Un sculpteur devenu peintre, entre deux mondes.
Georgy Kurasov naît en 1958 à Leningrad. Il y vit et y travaille toujours, dans une ville qui a changé de nom et de pays : elle s’appelle aujourd’hui Saint-Pétersbourg. Il dit avoir « émigré d’un pays surréel à un autre sans effort ». Enfant, dans un petit appartement donnant sur une cour du quartier de Petrograd, il modèle de la pâte à modeler et dessine sur les rebords des fenêtres pour échapper à la grisaille.
À treize ans, il entre dans une école d’art rattachée à l’Académie des beaux-arts. On le refuse en peinture, faute de « sens de la couleur » : il rejoint la classe de sculpture, où la forme l’intéresse. En 1977, il entre au département de sculpture de l’Académie des arts, pour six ans, dans un bâtiment qu’il décrit comme un temple et une prison des arts, hanté par les grands maîtres plus que par le réalisme socialiste.
Pendant son service militaire, il devient le peintre attitré de son général. Démobilisé en 1984, il entre à l’Union des artistes, seul moyen d’obtenir un atelier. Mais pendant la perestroïka, la sculpture coûte trop cher : il se met à peindre et vend de petits pastels dans des galeries pour touristes. En 1993, il expose pour la première fois aux États-Unis ; depuis, il montre et vend son travail en Amérique du Nord.
Fiche signalétique
- MétiersPeintre, sculpteur
- Né en1958, à Leningrad
- VilleSaint-Pétersbourg
- FormationAcadémie des arts, sculpture (1977-1983)
- TechniqueHuile sur toile ; pastels à ses débuts
- MarchéAmérique du Nord depuis 1993
02 · Néo-constructivisme
Pas du cubisme : des volumes en facettes.
Ses figures, surtout féminines, sont construites de formes géométriques aux couleurs saturées, comme dans un kaléidoscope. On le range souvent du côté du cubisme ; lui se réclame du néo-constructivisme : une géométrie libre, des lignes qui se croisent, des corps fragmentés, des proportions poussées à l’extrême et des objets aplatis dans un espace irréel. Il dit aimer vivre à la frontière : « les Américains le voient russe, les Russes américain ; les peintres le croient sculpteur, les sculpteurs peintre ».

Analytic research of building Baroque compositionUne composition baroque décortiquée (2014)

Love LetterLa lettre d’amour (2001)

Gothic NovelLa lectrice de roman gothique (2007)

Mona ZinaUn clin d’œil à la Joconde (2008)

Portrait in a Gothic StylePortrait (2015)

StargazerL’astronome (2016)
Visuels : © Georgy Kurasov, via kurasov.com.
03 · Danse et cafés
Tangos, brunchs et vélos.
Kurasov peint beaucoup la vie moderne : couples de tango, joueuses d’échecs, déjeuners d’affaires, hôtesses de l’air, cyclistes et terrasses de café. Les jupes et les costumes deviennent des éventails de facettes, et la danse se lit dans les angles.

Tango-JazzUn couple de tango au piano (2018)

Tango NightNuit de tango (2005)

TangoTango (2014)

The DanceLa danse (2016)

Chess PlayersLes joueuses d’échecs (2002)

Business BrunchUn déjeuner d’affaires (2018)

A Bicycle TourUne promenade à vélo (1999)

CyclisteUne cycliste dans la ville (2012)

In the CafeAu café (2015)

StewardessL’hôtesse de l’air (2020)

Ocean Ship GirlSur le pont d’un paquebot (2009)

Girl and CaptainLa jeune femme et le capitaine (2009)
Visuels : © Georgy Kurasov, via kurasov.com.
04 · Mythes et livres
Les grands récits, en morceaux.
L’autre grand thème, ce sont les récits : mythes grecs (Ulysse, Apollon, les travaux d’Hercule, les Amazones), Bible, et littérature russe, avec Le Maître et Marguerite de Boulgakov, qu’il peint à plusieurs reprises. Les personnages célèbres deviennent des assemblages de plans colorés.

Master and MargaritaD’après Boulgakov (2007)

GameLa partie (2007)

Odysseus sailed past the SirensUlysse attaché au mât (2015)

The Birth of MythLa naissance du mythe (2020)

St. GeorgeSaint Georges (2025)

The Queen’s Autumn VisitLa visite d’automne de la reine (2023)
Visuels : © Georgy Kurasov, via kurasov.com.
05 · Œuvres récentes
Toujours plus de facettes.
Ses toiles récentes gardent la même grammaire, avec des compositions plus denses : Portrait of the Alchemist’s Wife (2023), The Silver Age (2024), clin d’œil à l’âge d’argent de la poésie russe, ou The Girl and the Sailor (2025).

The Silver AgeL’âge d’argent (2024)

Portrait of the Alchemist’s WifeLa femme de l’alchimiste (2023)

The Girl and the SailorLa jeune femme et le marin (2025)

Cyclist on the BridgeUne cycliste sur le pont (2024)

MusicianLe musicien (2021)

WaitingL’attente (2022)

ExpectationsLes attentes (2018)

Moonlit NightNuit de lune (2017)
Visuels : © Georgy Kurasov, via kurasov.com.
06 · Lire un tableau
Comment regarder une toile de Kurasov.
Ses tableaux se lisent comme des sculptures posées à plat. Voici une façon de les regarder, étape par étape, à partir de ce qu’il dit de son style.
01
Repérer la figure
Chercher d’abord le personnage principal et sa pose : souvent une femme assise, dansante ou allongée.
02
Suivre les volumes
Chaque partie du corps est un volume découpé en facettes, comme un bloc taillé par un sculpteur.
03
Lire la lumière
Chaque facette a sa couleur et sa valeur : c’est ainsi qu’il fait tourner les formes dans la lumière.
04
Observer les lignes
Des lignes droites traversent tout le tableau et relient la figure au décor.
05
Noter les exagérations
Cous, jambes, bras s’allongent : les proportions servent l’élégance et le mouvement.
06
Trouver l’histoire
Un objet, un titre, un détail renvoient à un mythe, un livre ou une scène de la vie moderne.
07 · Lexique
Les mots pour en parler.
01
Constructivisme
Un mouvement russe des années 1910-1920 qui construit les images avec des formes géométriques simples.
02
Néo-constructivisme
Le nom que Kurasov donne à son style : une géométrie libre au service de la figure humaine.
03
Cubisme
Le mouvement de Picasso et Braque, qui montre un objet sous plusieurs angles à la fois.
04
Facette
Une petite surface plane, comme celles d’une pierre taillée.
05
Couleur saturée
Une couleur pure et intense, sans gris.
06
Kaléidoscope
Un jeu de miroirs qui multiplie des fragments de couleurs en motifs symétriques.
07
Giclée
Une reproduction d’art imprimée à jet d’encre de haute qualité, souvent en série limitée.
08 · Ses leçons
Ce qu’on peut retenir de son parcours.
01
Un refus peut ouvrir une voie
Refusé en peinture, il apprend la sculpture, qui fait aujourd’hui la force de ses toiles.
02
Penser en volumes
Construire une figure par blocs avant de penser aux détails.
03
S’adapter aux contraintes
Sans moyens pour sculpter, il se met à peindre, d’abord de petits pastels.
04
Nommer son style
Plutôt que d’accepter l’étiquette « cubiste », il défend sa propre filiation.
05
Vivre à la frontière
Entre deux pays et deux arts, il fait de cet entre-deux une identité.
09 · À lire
Pour aller plus loin.
kurasov.com
Biographie
Son parcours raconté en détail, de Leningrad à l’Amérique.
kurasov.com
Galerie
Le catalogue de ses toiles, année par année.
My Modern Met · 2021
Georgy Kurasov
Un article sur ses figures géométriques et le néo-constructivisme.
10 · Jalons
Les grandes dates.
1958
Naissance
Naît à Leningrad.
1977
Académie des arts
Entre au département de sculpture, pour six ans.
1984
Démobilisation
Après son service militaire, entre à l’Union des artistes.
1991
Fin de l’URSS
Beaucoup de toiles, presque aucun débouché.
1993
États-Unis
Premières expositions en Amérique du Nord.
2007
Art Expo New York
Expose au Javits Center ; un conservateur de l’Ermitage écrit sur son néo-constructivisme.
2024
The Silver Age
Une de ses toiles récentes les plus ambitieuses.
11 · Liens
Le retrouver en ligne.
Ses œuvres
Son site présente ses toiles année par année, avec les œuvres disponibles et vendues.
Sa biographie
Il y raconte lui-même son parcours, de l’Académie aux galeries américaines.
Fiche éditoriale · Informations publiques recoupées sur kurasov.com et My Modern Met.


